La ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de París 2024 deslumbró al mundo con actuaciones estelares, entre ellas la poderosa voz de Lady Gaga, el emotivo regreso de Céline Dion y una sorprendente colaboración entre el heavy metal de Gojira y la ópera de Marina Viotti.  La ceremonia de inauguración de los Juegos Olímpicos de París 2024 contó con la presencia de la estrella de pop Lady Gaga, quien cantó el clásico francés "Mon truc en plumes" de Zizi Jeanmaire. La cantante estuvo acompañada por más de 80 artistas del Moulin Rouge, que interpretaron el famoso baile del cabaret francés, el can-can. Otro evento que marcó la noche fue el espectacular regreso de Céline Dion, quien llevaba más de un año sin hacer apariciones públicas. Con su cautivadora voz, interpretó "Hymne à l'amour" (Himno al amor) de la cantante y letrista francesa Édith Piaf. La estrella mundial franco-maliense Aya Nakamura, conocida por su auténtico sonido que mezcla pop, afrobeat y R&B, interpretó sus éxitos "Pookie" y "Djadja". En esta sección, también estuvo acompañada por la orquesta de la Guardia Republicana Francesa para rendir homenaje a Charles Aznavour con los clásicos "For Me Formidable" y "La Bohème". A lo largo del río Sena también se escucharon éxitos como "The Final Countdown" de la banda sueca Europe, así como la pegajosa canción "Freed from Desire" de la artista italiana Gala Rizzatto, un ícono del eurodance. El pianista Sofiane Pamart y la cantante francesa Juliette Armanet interpretaron la emblemática canción de John Lennon y Yoko Ono, “Imagine". La mezzosoprano Axelle Saint-Cirel dió una cautivadora interpretación de "La Marsellesa" desde lo alto del Grand Palais, iniciando el homenaje a las mujeres heroicas de Francia. Una sorprendente colaboración entre el grupo de heavy metal Gojira y la cantante de ópera suizo-francesa Marina Viotti nos brindó una enérgica interpretación de la canción "Ah, ça ira", que fue cantada por los revolucionarios franceses, con un claro homenaje a "Los Miserables" de Victor Hugo.

Codiciado nos da un adelanto de las sorpresas que nos esperan en su show como headliner en el Festival Arre este 7 de septiembre. El espontáneo Erick Aragón, mundialmente conocido como Codiciado, se presentará por primera vez en la CDMX. Nos deja intrigados con su posible setlist como headliner del festival, ya que el artista siempre busca la oportunidad de innovar sus shows y sorprender a sus escuchas. “Trato de nunca irme cerrado a hacer algo nuevo en un show, siempre intento ganarme al público”, comenta. “Estoy muy enfocado en crear un disco porque tengo 40-50 canciones grabadas y no he podido decidir lanzarlo”. Desde que Codiciado inició su carrera como solista, ha estado experimentando con diversos sonidos para innovar en su música. A partir de su último álbum, Golpes de La Vida  en 2023, el tijuanense ha estado trabajando en numerosas canciones para su nuevo proyecto. Nos deja expectantes de algún estreno de estas incógnitas canciones en el repertorio del Festival Arre : “Posiblemente estrene alguna canción de lo que estoy grabando“. En sus declaraciones, el artista tiene como prioridad la creación de su disco en solitario. Erick Aragón se muestra emocionado por tener dos generaciones del regional mexicano en un mismo país. “Estoy muy contento de poder participar y que se me haya tomado en cuenta. Vamos a ir a romperla allá y pasarla bien”, expresa. Los boletos del Festival Arre en el Autódromo Hermanos Rodríguez para este 7 y 8 de septiembre ya están disponibles a la venta en https://www.festivalarre.mx/boletos

En una reciente rueda de prensa, la agrupación Hello Seahorse! compartió detalles emocionantes sobre su próxima presentación en el Festival Hera HSBC que se llevará a cabo el 24 de Agosto, con un entusiasmo palpable, prometieron un espectáculo contundente y cargado de energía.   Este evento representa una oportunidad única, “Es un momento histórico para la banda presentarse en la primera edición de este festival”, comentó Denise Gutiérrez vocalista.   Para su presentación en el Festival Hera, la banda ha asegurado que no faltarán canciones icónicas como “Bestia”, “No es que no te quiera” y “Melancolía” que forma parte de su último disco “HÍPER”. También anunciaron que estarán filmando en vivo su presentación. Aunque a menudo se les clasifica dentro del rock y lo alternativo, Fer, Bonnz y Denise no se consideran parte de ningún género en específico, ya que consideran el rock como una manera de trabajo y de conciencia, y lo alternativo como el ser libres, explicaron. Esta filosofía refleja su enfoque único y su deseo de romper barreras musicales.   Recientemente, lanzaron una nueva canción llamada “Manto” en colaboración con Technicolor Fabrics. “Estamos en una etapa en donde somos más abiertos y estamos contentos con el recibimiento de la canción”, comentaron. Este año, Hello Seahorse! tiene entre manos unas 4-5 colaboraciones, todas con artistas de la misma comunidad. Entre las más destacadas, anunciaron una próxima canción  con Vanessa Zamora , que se lanzará el 15 de agosto . Además, Vanessa se les unirá en el escenario del festival para interpretar juntos esta nueva canción.   Esperando que próximamante haya más equidad de género en demás festivales, Hello Seahorse! se prepara para dejar una huella indeleble en el Hera HSBC, ofreciendo un espectáculo que promete ser tan memorable como significativo, tanto para la banda como para sus seguidores. Recuerda que los boletos para el Festival Hera HSBC ya están disponibles en ticketmaster con los siguientes costos sin cargos: General FASE1 $1550, Comfort Pass FASE1 $2165 y VIP FASE2 $3200.

El día de ayer en una vibrante rueda de prensa, K-Paz de la Sierra compartió su emoción y orgullo por regresar a presentarse en Ciudad de México, específicamente en el Festival Arre que tendrá lugar en el Autódromo Hermanos Rodríguez, ellos presentándose el Domingo 8 de Septiembre.   La agrupación, conocida por su inconfundible estilo duranguense, ha estado por tercer año consecutivo realizando una exitosa gira por Estados Unidos con el Durango Fest, y comentan que están viendo la posibilidad de traerlo a México ya que la gente lo está pidiendo. A pesar de que el duranguense no está en su auge de popularidad, K-Paz de la Sierra se muestra orgulloso de sus logros y su perseverancia, también revelaron que un aspecto que los llena de alegría es el observar durante sus presentaciones a niños de entre 5-7 años cantando y bailando sus canciones más icónicas como “La Vecinita” y “Mi Credo”.   “Para nosotros es una satisfacción enorme y un compromiso muy grande el seguir haciendo las cosas lo mejor posible para que otras generaciones sigan recordando esta música”, comentó la segunda voz Luis Guadarrama. Para deleite de sus seguidores, están trabajando en nueva música que promete seguir con esas letras románticas que los caracterizan. Aunque no dieron muchos detalles, aseguraron que este nuevo material es una muestra de que siguen activos y comprometidos con el público.   Con su pasión intacta y una energía renovada, K-Paz de la Sierra se prepara para conquistar nuevamente los escenarios mexicanos, llevando su duranguense a nuevos horizontes y continuando con su legado musical.   Recuerda que los boletos para el Festival Arre ya están disponibles en ticketmaster y pueden seguirlos en sus redes sociales, en instagram y tiktok como @kpazoficial

La banda Austin TV, reconocida tanto por su música icónica como por su lema grupal "Tu cara no importa, Importas Tú", estará de vuelta en Monterrey este próximo jueves 29 de agosto en Foro Tims. Originarios de Ciudad de México, regresan a tierras regias como parte de una nueva gira para celebrar los veintiún años de su icónico álbum "La Última Noche del Mundo". En esta ocasión especial, el grupo interpretará el EP completo junto con otras canciones destacadas de su discografía. Facebook: Austin TV Para los seguidores de Austin TV, esta gira representa un momento muy especial, ya que conmemora más de dos décadas desde el lanzamiento de este álbum que ha dejado una huella en sus corazones. Es una oportunidad única para revivir esos recuerdos nostálgicos y disfrutar de la música que ha marcado a generaciones. Los boletos para este evento ya están disponibles a través de Ticketmaster . No pierdas la oportunidad de ser parte de este emocionante viaje de nostalgia que nos ofrece Austin TV. Prepárate para una noche inolvidable llena de música y emociones que te transportarán a través del tiempo. ¡Únete a nosotros para celebrar y disfrutar juntos de la magia de Austin TV en Monterrey!

Facebook: Daniel Quién El músico y compositor Sinaloense, Daniel Quién, realizó una conferencia el día de hoy en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris para hablarnos de su nuevo álbum "Nostalgia banda" que mezcla los sonidos de los corridos, el norteño y su característico sonido psicodélico, liado además con la historia teatral, permitiendo aprovechar al máximo el foro elegido para su nueva presentación el próximo 21 de septiembre, y poder entender mejor el concepto que nos presenta. Cabe señalar que esta nueva etapa le da cierre a su proyecto musical que lo venía acompañando desde ya hace un buen tiempo: “Magic Experience Band” abriéndole paso a el nuevo espectáculo “De este sueño no me despierto”. Alternofest/ @tonyexodiafotos Daniel refiere que todo lo que influencia la vida y la música, es el registro histórico en el cual nos encontramos y tanto en su nuevo álbum como en su música, trata de transmitirlo, desde su meticulosa estructura, tomando en cuenta aspectos métricos y sonoros, lo cual permite evidenciar la evolución de su carrera logrando llegar a un público mucho mas amplio. Alternofest/ @tonyexodiafotos En cuanto a su proceso creativo, lo divide en 2: Primero se encarga de matizar y tener una base a través de los acordes de su guitarra, experimentando con solos y tonadas, para posteriormente pasar a la cuestión lírica con letras que lo representan plasmándolas de m a lápiz y papel, inclinándose últimamente por lo sonidos regionales o como el señala “sonidos más mexas”. @TeatroCdMexico En cuanto a los detalles de su presentación, Daniel menciona que contará con diversos invitados, entre ellos, músicos y colegas que le harán compañía en las voces y un escenario listo para representar todo aquello que nos quiere transmitir en este nuevo álbum. Recuerda que los boletos ya están disponibles por Ticketmaster con los siguientes costos sin cargos: Luneta central, $750; Luneta lateral, $650; Luneta trasera $600; Primer piso Central, $550; Primer Piso Lateral, $500; Anfiteatro, $400, y Galería, $350.

Tino el Pingüino en el Pepsi Center El día de ayer se llevó a cabo la conferencia de prensa para el show mas grande de Franco Genel, mejor conocido como Tino el Pingüino, quien nos hablo de su nuevo álbum “El horror”, además de varios detalles de esta nueva fecha en el Pepsi Center dentro de un lugar mítico y poco común como lo es el Museo del Juguete Antiguo, dejándonos ver desde el primer momento que gusta de ser diferente y el por qué está donde ésta gracias a sus casi 20 años de carrera .   Tino comenzó expresando su idea y perspectiva de la evolución del hip hop específicamente en México, tomando como referencia a Cartel de Santa quienes fueron los abanderados de representar la escena a inicios de los 2000, hasta seguir con dicha representación y tomar la estafeta junto a varios de sus compañeros, mencionando entre ellos a Simpson Ahuevo, Lng-Sht y Charles Ans.   El intérprete de “Fractúbela”, reveló que el show con un montaje imponente y un setlist enfocado en presentar lo nuevo (que en este caso es su último material discográfico “El horror”) “…y a veces 5 canciones que nadie topa”, señaló. Aprovechó para confesar que tiene claro lo que quiere hacer dentro de su proyecto, pero aún más claro, lo que no quiere hacer, mostrando su cara mas honesta como persona y como artista, algo que se le valora mucho.   A pesar de no haber sacado música nueva durante 4 años (2019-2023), Tino nunca ha sentido presión por hacerlo de manera constante, optando por darse su tiempo para ello y hacerlo cada que se siente listo, aclarando que no es mala la sobre exposición musical mencionando que es bueno que existan nuevos talentos y hoy en día sea mas sencillo encontrar nuevas opciones dentro del hip hop y demás géneros.     ¡El día de hoy estreno “Amor chiquito” para la película “Chiquita”! ¿Ya tienes tu boleto?

Las gemelas Laura y Lucía , conocidas como el dúo colombiano " Las Villa ", han llegado con entusiasmo a la primera edición del festival HERA HSBC , con su característico estilo pop y urbano promete cautivar al público mexicano, al que describen como amoroso y cálido. Durante una conferencia virtual, compartieron su emoción por regresar a tierras mexicanas y conectar rápidamente con sus seguidores. El HERA HSBC es un evento único en su género, creado por mujeres y para mujeres, donde las artistas femeninas encontraran un espacio propicio para desarrollarse artísticamente. Según las chicas de Las Villa , este festival no se trata de excluir a los hombres, sino de permitir que florezca el talento femenino; sera un lugar donde las mujeres pueden disfrutar de su sensibilidad y poder creativo sin restricciones. En palabras de las artistas: "Hay momentos en los que los hombres querrán tener sus propios espacios, y eso está bien; pero más allá de excluir a uno u otro género, nosotras, como mujeres, debemos unirnos y celebrar nuestra identidad. La música es una forma poderosa de expresión, y aquí en HERA HSBC , las mujeres músicas pueden florecer en todas sus facetas". El festival ofrece una diversidad musical que permite a las artistas explorar diferentes estilos y géneros; Las Villa no solo están emocionadas por su propia presentación, sino también por la oportunidad de ver a otras bandas y artistas con los que crecieron. Para sus fans mexicanos, Las Villa tienen preparadas sorpresas especiales, desde regalitos hasta detalles relacionados con su último lanzamiento, buscan conectar de manera cálida y cercana con la audiencia; pero más allá de las sorpresas individuales, el festival representa un paso hacia la equidad y el balance entre géneros en la industria musical. Las Villa ven al HERA HSBC como un beneficio mutuo para hombres y mujeres. Aunque los desafíos persisten, la visibilidad que se le da a la música femenina es un cambio positivo; se trata de brillar sin opacar a nadie, de construir una comunidad donde todos puedan expresarse libremente.

Ely Guerra , con más de tres décadas de carrera, ha dejado una huella imborrable en la industria musical mexicana; esde su participación en la primera edición del Vive Latino en 1998 , donde encabezó la lista de las primeras mujeres en actuar en este emblemático festival, hasta su próximo concierto en la primera edición del festival HERA HSBC , Ely ha sido una pionera y defensora de la igualdad de género en la música. La esencia de Ely Guerra radica en darle voz a las mujeres a través de sus canciones. Su música elabora un discurso social, abordando temas de igualdad y desigualdad de género. En su conferencia de prensa virtual, Ely compartió su perspectiva sobre el camino que enfrentan las mujeres en la industria musical; a menudo, se ven obstaculizadas por la incertidumbre y la inseguridad, perdiendo grandes talentos femeninos debido a la falta de autenticidad y la presión por complacer a los demás. Ely considera que HERA es la punta del iceberg para el reconocimiento femenino en la industria mexicana; este festival no solo pasará, sino que representa una larga cosecha de mujeres que participarán en él. No es un capricho ni una moda pasajera; es un acto de celebración, el festival HERA busca poner a las mujeres en el centro, reconociendo no solo a las artistas en el escenario, sino también a las productoras, el personal de staff, las organizadoras y las periodistas; a música llega al mundo entero gracias a su contribución colectiva. En su presentación en HERA , Ely Guerra se entregará al público con un trío poderoso y un repertorio que combina lo sencillo con lo creativo. Sin invitados especiales, buscará celebrar a la mujer y revivir su álbum " Sweet & Sour , Hot & Spicy " (2004), del cual se desprende uno de sus éxitos más reconocidos: " Ojos Claros, Labios Rosas ". Para Ely, cualquier escenario es grande y cualquier audiencia es importante, teniendo amor por la música y compromiso con la igualdad de género la convierten en una figura inspiradora en la industria musical mexicana.

Jeon Woong, Kim Dong-hyun, Park Woo-jin y Lee Dae-hwi regresarán en una semana para su fan-concert tour ‘Find YOU’ en México donde podrán tener mayor interacción y apapacho de sus abnews mexas que ya no pueden con la emoción. El grupo AB6IX a sus 5 años de carrera, se encuentran a una semana de tener su primer evento oficial en nuestro país, después de habernos visitado como parte del line-up del ‘mubank 2023’ donde pudieron tener una participación especial con canciones como THE ANSWER y LOSER. Lo mencionado fue un avance notorio de los fanáticos de la banda para ver a su grupo favorito en vivo, sin embargo, al ser un show con múltiples talentos, y el poco espacio destinado a cada uno, este solo dejó deseando más de AB6IX en México. Y esto se volverá una realidad, ya que la Ciudad de México forma parte del calendario de ciudades en Norteamérica a las que visitarán los idols, siendo ésta a su vez, su única fecha de latinoamérica. Hoy más que nunca se siente el nerviosismo en torno al evento, puesto que, hoy se dio inicio a dicho calendario con la fecha destinada a la ciudad de Toronto, marcando el comienzo de la cuenta regresiva al añorado reencuentro que se llevará a cabo en el Auditorio BB con múltiples actividades que harán que este día sea memorable. Seguido de una venta fluida, y el arduo labor del fandom, se ha logrado un sold out de Platinum correspondiente al integrante Daehwi, sin embargo, siguen habiendo boletos disponibles para todas las secciones así como beneficios exclusivos para complementar la magia de su visita como son: snapshots regulares y premiums, selfis e inclusive merch oficial .  Gracias a la promotora local ‘ ADSTRA ’ , les compartimos los horarios estimados para el gran día: 14:30 : Entrada de Platinum y VVIP 15:00 : Sound Check.  15:20 : Fotos grupales y Hi touch. 16:00 : Fan sign  17:00 : Fan Chat para Platinum.  18:00 : Entrada General  19:00 ~ 21: 00 : Concierto. Ojo : En eventos previos, los beneficios de snapshot se llevaron a cabo después del concierto, sin embargo, seguimos en espera de confirmación.  Si aún no has adquirido tus entradas, es el momento de hacerlo, ya que dichas brillan por lo económicas que son en comparación a los múltiples beneficios que incluyen cada una de ellas, iniciando con las entradas generales desde los $600 (+cargos). A continuación te compartimos el link directo de The Kstage para que puedas adquirir tus entradas y beneficios: ¡No te quedes fuera! Para más contenido y cobertura en tiempo real, sígueme en mis redes sociales: Instagram     Tiktok      Youtube

El girl group IVE llegó a México después de una larga y controvertida espera desde el anuncio de su concierto en nuestro país, logrando reunir a miles de fanáticos que, a pesar del clima, nunca se desanimaron y lo dieron todo para crear un gran ambiente que robó los corazones de la agrupación. Tras el anuncio del concierto en Noviembre del año pasado, Gaeul, Yujin, Rei, Wonyoung, Liz y Leeseo , finalmente aterrizaron en la Ciudad de México con su primer world tour ‘SHOW WHAT I HAVE’ . Teniendo un tiempo de venta considerable, el ‘humor pop’ llegó a formar parte de la ansiosa espera debido al escepticismo del impacto de IVE en el país, al querer llevar a cabo su primer visita a DIVE mexa en un venue como el Palacio de los deportes por su amplia capacidad. Y si bien hubo un proceso de descuentos, la venta no presentó mayor conflicto. El día prometido llegó, incluso con mayor sorpresa que cualquiera podría haber esperado, ya que el día comenzó con un temblor sin alerta que se pudo percibir en la ciudad; pero afortunadamente sólo quedó en un movimiento pasajero que añadió un toque de comedia a la situación. Conforme avanzó el día, los horarios se cumplían con los fans VIP accediendo al soundcheck . IVE dando inicio a su presentación en México. | Foto: Citlali Hinglerio Mientras que unos vivían su momento ‘rayita’ con IVE, otros miles de asistentes peleaban contra la inminente lluvia y corrientes de aire que les empapaba su gran outfit y banners e inclusive su boleto; pero nada impidió que todo DIVE pudiera acceder. Al ingresar, fue sencillo notar el cierre de algunas secciones de gradas que fueron reubicadas en pista, y algunas partes de la misma que finalmente no formaron parte del acomodo final. Las olas que realizaban los fans ayudaban a calentar motores hasta que dieron las 7 en punto y se dió inicio a la gran noche con ‘I AM’ en el segundo escenario. Aunque, el setlist del tour tuvo ligeros cambios, no afectó negativamente la experiencia, ya que ‘BLUE HEART Heart ‘ y ‘ACCENDIO’ dieron un gran toque a la presentación en México. Aquel domingo, disfrutábamos de diversos éxitos como ‘ELEVEN’, ‘LOVE DIVE’ y ‘BADDIE’ , ademas, las chicas demostraron excelentes presentaciones en solitario y en subunidades del grupo, inclusive remontando al público a los 90's- 2000's con el stage de ‘WANNABE’ de las Spice Girls. El show se destacó por la atención al detalle que presentó, la cantidad de movimientos entre escenarios, las bailarinas, cambios de vestuario, la cantidad de props utilizados y los visuales. Todo en conjunto creaban el ambiente perfecto para disfrutar cada canción, desde la melodía más melancólica y tierna, hasta la más enérgica y sensual.  IVE presentando sus éxitos para DIVE mexa. | Foto: Citlali Hinglerio Sin embargo, un concierto no está completo sin los amados ‘MENTS’ donde las idols pudieron platicar e interactuar con sus fans, iniciando con su saludo grupal e individual.  Compartiendo cuán ansiosas estaban por venir a México y las expectativas que tenían por lo que habían escuchado sobre el amor que da el público mexicano a sus artistas favoritos, pero rectificaron, ya que este fue aún mayor de lo que imaginaron, quedando en shock al poder escuchar a la multitud a través de sus ‘in ear’ por lo que no podían dejar de sonreír. Dentro de estos espacios, las chicas nos compartieron un poco de su español con ‘Te amo DIVE’ ‘¡Dive griten!’ ‘México es chido’ ‘Gracias’ . Uno de los momentos más surrealistas e icónicos de la noche en los ments, fue el asombro de las idols por los vendedores del venue que ofrecían comida y bebida para los fans, preguntando sobre ellos y si es que, DIVE podía comprar y comer durante el show, haciendo reír a todos los presentes. Lindas expresiones en las idols durante sus 'ments'. | Foto: Citlali Hinglerio Y... ¿qué sería de un concierto sin los fans? Nada, y en este evento fue evidente. DIVE no perdía ni un solo momento para crear grandes memorias al repartir sus freebies, banners (los cuales sorprendieron a IVE), outfits basados en su MV fav y las olas de lightsticks . Todo, sin dejar pasar la notoria cantidad de ‘fan boys’ presentes aquella noche, quienes robaron el foco en más de una ocasión, pues el tan memorable momento ‘DIVE random dance’ , las cámaras apuntaron a fans para bailar las coreografías del grupo, y sin decepcionar, todos demostraban con fervor su poder DIVE con las grandes coreografías que finalizaban con su merecido ending fairy. A la vez, su compromiso durante toda la noche fue impresionante, al verles cantar a todo pulmón el setlist completo sin mayor problema que la afinación pero eso sí, con todo el sentimiento. IVE derrochando visuales y hermosos outfits. | Foto: Citlali Hinglerio Las expresiones en los rostros de las idols, reflejaban la pasión recibida y a su vez, confirmaban un gran logro para ambas partes, al ver reflejado de forma tangible el alcance que llevan en su corta carrera. Lo cual marca un precedente ante su próxima visita ya prometida. Además de la felicidad-depresión postconcierto, el fandom ha compartido algunas opiniones al respecto de lo que esperaban pero no ocurrió o de aspectos que pudieron ser mejores. Entre los cuales sobresale la ausencia del característico ‘confeti’ , en canciones como AFTER LIKE o ALL NIGHT , perfectas para dicho elemento, e inclusive con esta última, se esperaba que al ser el encore sería presentada repetitivamente, como se había visto en otros países. Inclusive, el no haber podido darles siquiera una bandera al grupo para la foto de recuerdo o el respectivo ‘Simi’ que hacen parte de la experiencia en el país.  Así concluye la primer visita de IVE en México, quienes a su corta carrera, han logrado presentarse con éxito en un venue que actualmente ha marcado el camino para grandes referentes actuales del kpop,a lo que esperamos no sean la excepción y que en un futuro podamos volver a recibirles con rotundos sold outs. ¿Pudiste ser parte? . 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Los integrantes de RIIZE llegaron con toda la energía para dejar huella en México y conocer a miles de sus fans que se dieron cita en sus dos eventos en la Ciudad de México, donde tuvimos la oportunidad de ser testigos de su talento, recopilando los mejores momentos de su visita. El pasado miércoles 15 de mayo miles de Briize se reunieron en el Teatro Metropolitan para el primer tour fan-con ‘Riizing Day’  cuyas actividades nos mostraron nuevas y divertidas facetas de los idols, Iniciando con el ‘soundcheck’ a las 7 de la noche, un beneficio exclusivo para algunos fans afortunados, ofreciendo una experiencia única y cercana, permitiendo ser los primeros en tener contacto con la agrupación.  Mientras tanto, los demás fanáticos esperaban ansiosos para ingresar, practicando las conocidas tradiciones de regalar freebies y repartir banners diseñados especialmente para esta ocasión como sorpresa para sus idols. El grupo RIIZE listos para dar inicio a las actividades del fancon | Foto: Citlali Hinglerio Una vez iniciado el acceso, se veía un mar de gente portando el color azul celeste con sus lightsticks naranjas, creando una atmósfera abrumadora de energía que invadieron las instalaciones del teatro; dentro de las dinámicas previas, se realizaron actividades interactivas a través de la pantalla del lugar, y algunas afortunadas grabaron algunos mensajes de apoyo para los chicos por selección de su staff.  Conforme el tiempo avanzaba, la espera terminó y las luces se apagaron, los idols subieron al escenario y, con su canción ‘SIREN’ , dieron inicio oficialmente a su llegada a México recibiendo una cálida y ensordecedora bienvenida por parte de los Briize presentes. Después de esta apertura, Shotaro, Eunseok, Sungchan, Wonbin, Sohee y Anton se tomaron un momento para saludar y presentarse ante el público, siendo quienes por su emoción coros y porras opacaban el audio de los micrófonos del grupo por lo que en repetidas ocasiones llegaba a dificultar el entender lo que querían decirles a sus fans, situación a la que Sohee reaccionó de forma tierna al repetir “shh shh” cuando alguno de los integrantes intentaba participar. Presentación especial de los idols en el Auditorio BB | Foto: Citlali Hinglerio A lo largo de poco más de dos horas, los asistentes disfrutaron de dinámicas divertidas que realizaron los idols, demostrando que tan bien se conocen y su capacidad para trabajar en equipo, como lo fueron: reconocer al integrante sin ver, mantener un pañuelo en el aire la mayor cantidad de tiempo, carreras en equipos e incluso medir sus manos entre sí. Además de compartirnos presentaciones de sus éxitos como ‘GET A GUITAR’ ‘LOVE 119’ y ‘TALK SAXY’ , y para no dejar duda sobre su talento y preparación ante su corto tiempo de debut, recordando que este apenas fue el pasado septiembre 2023 bajo la SM Ent., RIIZE se desempeñó sin apoyo para cantar a capella, brindándonos a Anton cantando en español ‘RECUERDAME (COCO)’ y ‘SI FUERAS MÍA (D.O)’ , o incluso a Sohee y a Eunseok cantando baladas para Briize. Cierre del fancon en Teatro Metropolitan. | Foto: Citlali Hinglerio Después de un homenaje a One Direction con la rolita ‘ONE THING’ , una batalla de baile y otra de aegyo , es como se dio fin al evento previo a su participación en el festival Tecate Emblema , al cual hicieron mención animando a los fans para asistir y confortando a aquellos que no podrían ir. Señalaron la increíble energía y amor que recibían de los aproximadamente 2,500 fans presentes, quienes hacían que el venue se sintiera como si hubiera 10,000 personas. Siendo esta energía, la que les daba la motivación para dar lo mejor de sí en su show. Seguido de múltiples afirmaciones de parte de los artistas como ‘¡México es chido!’ y una fuerte porra de los fans con ‘RIIZE is seven’ , llegamos al ‘hasta pronto’ para reunirnos tiempo después en el Autodromo Hermanos Rodríguez. La tercera edición del festival Tecate Emblema  nos ofreció una alineación diversa en talentos, generaciones y géneros de música; prueba de ello fue la participación de RIIZE como el primer acto de k-pop en un evento de esta índole en México. Teniendo lugar el viernes 17 de Mayo en el escenario KIA, donde, además de sus fans, varios asistentes del evento se acercaron curiosos a experimentar un acercamiento del calibre que se maneja en el k-pop . Aunque algunos de los integrantes tuvieron complicaciones durante su performance, no impidió que mantuvieran la atención de todos los presentes, sin contar el impacto de tener una banda en vivo complementando su show. A partir de estos eventos, podemos decir que se ha iniciado una nueva etapa en la industria del entretenimiento entre ambos países, dejando a los fans de Corea en expectativa sobre, ¿Quién será el siguiente acto formando parte de los siguientes festivales en nuestro país? Inclusive podríamos hacer alusión a rumores actuales de nombres potenciales para el line-up del Corona Capital 2024 , marcando un cambio total y reavivando a la audiencia ante los próximos anuncios de México. Para más contenido y cobertura en tiempo real, sígueme en mis redes sociales: Instagram     Tiktok      Youtube